Ahora una novedad...presentaciones grabadas

Pues seguimos buscando novedades para llegar a mas gente....en esta ocasión, y con motivo de que me han invitado como profesor en la Maestría en Generación y Gestión de la Innovación, que forma parte del Sistema de universidad virtual de la Universidad de Guadalajara, he abierto una página donde podrán ver algunas de las presentaciones a modo de conferencias o clases.

Esto es una nueva experiencia para mí, y apenas estoy aprendiendo, pero bueno, lo hago con gusto y espero ir mejorando poco a poco con esto de las nuevas tecnologías educativas.

Ya sé que esto es un comercial, pero bueno....si no lo hago yo aquí, pues......

Ah, la página donde pueden ver dichas presentaciones es: http://vimeo.com/albertorossa

Saludos para todos.

A. Rossa

Una frase de Steve Jobs....a propósito de su marcha de Apple

Me he encontrado una frase de Steve Jobs que es genial.....lean y verán:

"La mayoría de la gente piensa que el diseño es una chapa, que es una simple decoración.
Para mí, nada es más importante en el futuro que el diseño.
El diseño es el alma de todo lo creado por el hombre".

Nada mas que agregar.....

17º Concurso Internacional de Diseño Industrial del Mueble

El Centro Tecnológico del Mueble y la Madera (CETEM), ubicado en la región de Murcia, España, convoca al 17º Concurso Internacional de Diseño Industrial del Mueble; con el tema “La innovación dentro del Hábitat”, diseños de muebles y objetos del Hábitat tanto doméstico como urbano, que aporte innovaciones .

La fecha límite para envíos de propuestas para estudiantes es el : 15 de enero de 2012, para profesionales, lamentablemente pasó el 15 de junio....(como siempre, la información llega tarde)

Y para que se animen a participar, les presento el proyecto ganador de la edición pasada.



Se trata de una mesa versátil y ecológica, obra del diseñador Saúl Presas para la empresa de la localidad de Yecla llamada "Río Mobiliario", y que ha recibido 6,000 euros por su trabajo en el transcurso de la Feria del Mueble de Yecla.


El nombre de la mesa es Sargenta y se compone de un sistema de cubiertas y patas. Sargenta son todas las mesas creadas con estas cuatro patas de acero. Las patas pueden sujetarse a los vértices de cualquier tablero, pudiendo crearse una mesa de las dimensiones deseadas y pudiendo cambiarlo tantas veces como se quiera y dependiendo de las necesidades.




Sargenta obtuvo el 1º premio en el "16º concurso internacional de diseño industrial del mueble" convocado por el CETEM en 2010.

Mas información de la oficina de diseño de Presas aquí:
http://www.saulpresas.com/


Y la convocatoria del 17 Concurso de mobiliario, acá:
http://concursomueble.cetem.es/2011/#home

Como siempre, un saludo a todos.

Una nueva forma para un clásico de la música, el piano “Whaletone”

En esta ocasión quiero comentarles que se ha presentado en el reciente Salón del mueble de Milán un diseño que viene a modificar formal y funcionalmente un clásico instrumento: El piano de cola.


Este nuevo piano es obra de un diseñador polaco: Robert Majkut, quien utilizando formas orgánicas de mamíferos marinos ha diseñado un original piano. Además de las estlizadas formas orgánicas, el piano en cuestión es un dechado de tecnología, ya que, sus componentes son un teclado-sintetizador Roland RD-700x, amplificador (4 x 125 W) y bocinas marca B&W.


Esta nueva propuesta de piano de cola por demás innovadora, se fabrica en los colores clásicos de los pianos: Blanco y negro, ampliando la oferta a otros 7 colores y combinaciones nunca antes vistas en este instrumento musical. Así el catálogo completo de acabados incluye el rojo, amarillo, naranja, tinto, morado, paja, chocolate y verde limón; además de que se pueden combinar colores en exteriores e interiores.



Dicen los que saben de música que además su sonido es extraordinario y no se ha sacrificado la finalidad esencial por el styling del producto.

Personalmente me gusta el que productos clásicos se renueven y ofrezcan innovaciones sin perder su esencia....ustedes que opinan?

Para mayores informes, pueden ver la página web del producto aquí.

Como siempre un saludo para todos.

30 errores comunes que debe evitar el diseñador

Desde hace tiempo he ido coleccionando ideas para transmitir a mis alumnos acerca de cómo mejorar su trayectoria profesional.....y llevo hasta ahora detectados 30 errores muy comunes, aunque sé que esta lista se incrementará con sus aportaciones.

Bueno, pues aquí van...... los 30 errores mas comunes en que caemos los diseñadores industriales:

1. Buscar inspiración en los productos diseñados por otros
2. Diseñar sin crear antes un “brief”, o peor aún teníendolo no consultarlo
3. No checar si el concepto que estamos desarrollando se ajusta a lo que solicita el “brief”
4. Pasar muuuucho tiempo pegado a la computadora (Mucho tiempo de compu NO significa que nos quede bien el producto...)
5. No mejorar cada día en tus habilidades de comunicación gráfica (Hablamos de dibujar, pa’ acabar pronto!!)
6. No mejorar cada día en tus habilidades de comunicación oral
7. No realizar modelos o maquetas conceptuales por pereza o por no ensuciarse las manitas
8. Llegar tarde a trabajar (por mucho que te desveles...)
9. No entender que el diseño no es para tí, es para un cliente
10. Envolverte demasiado emocionalmente con tus diseños (No son tus hijos....)
11. No tener amigos ingenieros (Para consultarlos, no sólo para las fiestas)
12. Olvidar los compromisos (Entiéndase, plazos de entrega)
13. No tener amigos mercadólogos
14. Cometer errores por confiado (O creer que te-las-sabes-todas)
15. Olvidar que el DI requiere de habilidades multidisciplinarias
16. Ser desorganizado en tu cabeza y en tu espacio de trabajo (El marranero NO es sinónimo de creatividad....es sinónimo de marranero)
17. Mala administración de tu tiempo
18. No planificar el proceso de construcción en 3D antes de hacer modelos 3D
19. Diseñar en un programa 3D.....error fatal!!!
20. Olvidar documentar el proceso de trabajo (todo)
21. Olvidar que hay costos que impactan en las decisiones de diseño
22. Olvidar revisar los archivos 3D antes de enviar a prototipar......un clásico....
23. Olvidar respaldar el trabajo o borrarlo por error....un clásico 2...
24. Olvidar que la presentación final del proyecto es también un elemento de diseño
25. Quedarse con la primer idea de un proyecto (y solo darle vueltas y vueltas....)
26. Dibujar el mismo diseño una y otra vez...
27. Olvidar que el objetivo del DI es mejorar, no sólo hacer los productos diferentes
28. Ser apático hacia el diseño sustentable (o peor....no tomarlo en cuenta....)
29. No crear buenas relaciones entre los colegas, ni compartir conocimientos o trabajo
30. Despreciar las críticas, las cuales pueden mejorar el proyecto

Como dije anteriormente....se aceptan sugerencias.....

Saludos a todos.

Un buen ejemplo de desmaterialización: Lámpara “Coil” de Craighton Berman

Craighton Berman es un diseñador avecindado en Chicago que imparte cátedra en la “School of the Art Institute of Chicago”. Tiene unos proyectos muy interesantes y en esta ocasión les muestro uno que va muy bien en la sintonía del diseño sustentable, su página web aquí....

"Coil" es una lámpara de mesa que sólo está formada por dos piezas, un par de placas de acrílico (PMMA) obtenidas por corte láser y que se encastran para permitir que se enrolle en ellas un cable de 30 mts. de largo, el cual forma la pantalla y base de la lámpara.....sencillo, no?

El precio de la lámpara es de $ 79.00 USD.....bastante decente para ser de autor....lo que es bueno.

Lo interesante y a resaltar es que, esta idea de las desmaterialización, es efectiva y posible, ya que no todo el diseño sustentable es cartoncito, MDF o plástico reciclado, no creen?

Mejor les dejo las imágenes de la lámpara, que hablan por si solas. Como siempre, les envío un saludo a quienes se toman la molestia de leer.....que luego por ahí me voy enterando que algunos lo hacen.

El color del año 2011 es el "Madreselva".....

Quienes han podido leer en este mismo blog (febero 2010) , la compañía Pantone se avientan cada año con la puntada de nombrar un color para cada año. Chequen el del 2011 y su justificación....

Mientras que el color del año 2010, el Pantone Turquesa 15-5519, significa una desconexión para muchos, el color Madreselva nos brinda energía y fuerza para afrontar los asuntos diarios con brío y vigor. Tono dinámico entre rosa y rojo, el color Madreselva es esperanzador y reanimador. Eleva la mente, inculcando confianza, coraje y espíritu para afrontar todos los retos que se han convertido en parte de nuestra vida.

“En momentos de estrés, necesitamos algo para animar al espíritu. El Madreselva es un color cautivador y estimulante que consigue que se tenga constante adrenalina, perfecta para rechazar la tristeza y melancolía”, explica Leatrice Eiseman, directora ejecutiva de Pantone Color Institute®. “El color Madreselva emana cualidades positivas gracias al poderoso vínculo con su color materno, el rojo, el color más físico y vivo en la gama de colores.

Eiseman continua, “La intensidad de este alegre color entre rosa y rojo, atrae y engancha. De hecho, este color es lo que atrae a los colibrís hacia el néctar, y no la dulce fragancia de las flores. El Madreselva también puede aportar un golpe de nostalgia por sus deliciosas fragancias asociadas con los recuerdos de los despreocupados días de primavera y verano”.

El Madreselva crea un rubor saludable cuando lo visten tanto hombres como mujeres. Es un color que llama la atención que funciona muy bien en la ropa, complementos y cosmética femenina, tanto de día como de noche. También es un color perfecto para corbatas, camisetas y ropa de deporte masculina. Usado en decoración interior, el Madreselva añade un estilo vivo a los espacios sobre, por ejemplo, cojines estampados, sábanas, pequeños electrodomésticos o accesorios de mesa. ¿Buscas actualizar tu hogar sin gastar mucho? Pinta la pared en este color para darle una inyección de energía a la sala de estar, la cocina y el pasillo.

Desde hace una década, las declaraciones sobre el Color del Año Pantone han influido en el desarrollo del producto y en las decisiones de compra para múltiples industrias, incluyendo la industria de la moda y del diseño industrial y del hogar. Los colores de años pasados son:

PANTONE 15-5519 Turquesa (2010) PANTONE 14-0848 Mimosa (2009) PANTONE 18-3943 Blue Iris (2008) PANTONE 19-1557 Chili Pepper (2007) PANTONE 13-1106 Sand Dollar (2006) PANTONE 15-5217 Blue Turquoise (2005) Bueno, pues ya saben "designers".....a llenarse de madreselva......

PANTONE 17-1456 Tigerlily (2004) PANTONE 14-4811 Aqua Sky (2003) PANTONE 19-1664 True Red (2002) PANTONE 17-2031 Fuchsia Rose (2001) PANTONE 15-4020 Cerulean (2000)

Sofá Suita diseñado por Citterio, fabricado por Vitra

¿Cómo puede ayudar un sofá a las viviendas de hoy?

El arquitecto Antonio Citterio, que lleva 25 años trabajando para Vitra, ha dado el salto de la producción de mobiliario de oficina a la rama que cuida el ámbito doméstico de esa empresa. El resultado ha sido el sofá Suita, que trata de integrar todos los usos de un sofá familiar (acostarse o sentarse, trabajar o comer) en un único elemento. El sofá no sólo permite la convivencia de usos, como una familia, también puede crecer y cambiar. Compacto y capaz de convivir con los muebles que llegaron antes que él, representa la idea del sofá-habitación. Explico el por qué.

Las claves del sofá Suita (acrónimo de Suiza e Italia) para tratar de responder a lo que puede ser un sofá familiar de hoy son éstas:

1- Es de producción industrial pero puede adaptarse a medida. Está compuesto por elementos que se pueden combinar según los espacios que deba o pueda ocupar el sofá y de acuerdo con las necesidades a las que deba responder. La combinación de "chaise-longues," cabeceras, bandejas posteriores o módulos intermedios es libre. Todo puede unirse.


2-Puede crecer. La modularidad le permite crecer a lo largo -añadiendo cuerpos de asiento-, a lo ancho –añadiendo una "chaise-longue"- o a lo alto -sumando cabeceras elevadas-.


3-Es compacto, pero cómodo. Citterio investigó diversas firmezas para el relleno de los almohadones y los asientos con el fin de lograr un sofá cómodo en un espacio limitado.


4-Es de fácil convivencia. Su neutralidad (tapicerías monocromas, líneas sobrias estructura de aluminio fundido a presión, patas sin referencia temporal) permite que el nuevo sofá conviva con elementos ya existentes en la casa. Desde los cojines hasta las mantas o mesas laterales. Se trata de un sofá ideado para convivir, no para cambiar.


5-Útil por todas sus caras. Una serie de bandejas permiten que la parte trasera del sofá se convierta en aparador u oficina. El propio "puf", ideado por Citterio, puede actuar de mesa, de chaise-longue o de asiento extra.






No se trata de un sofá tendencia sino de una pieza de resistencia. Hace unos días el arquitecto oriundo de Meda cumplió 60 años. Que en tres décadas de profesión haya firmado 363 piezas de mobiliario de producción industrial habla (además de de la voracidad de un mercado insaciable) de su capacidad para idear soluciones. Que esos 363 productos hayan sido fabricados sólo por 13 empresas deja claro el tipo de relación que Citterio establece con sus clientes, la misma que busca obtener con sus productos: una de largo recorrido.

Para mayores informes y si desean obtener un completo folleto en español, usen esta liga: www.vitra.com/en-lp/home/products/suita/.../suita/...41/Suita%20ES.pdf

Termino deseando a todos un excelente 2011.

A. Rosa